1.全球经济文化环境对艺术设计的影响。
1.1设计风格形成多样性。
现代科学技术的发展与人类生活紧密结合,社会科学技术的速度不断加快,规模也不断扩大。这种风格的一种趋势是将民族、民间元素与现代设计融为一体,以产生感官刺激。在全球经济快速发展的基础上,工业和科技以渐进甚至惊人的突变速度发展。传统的工艺设计和艺术美学理念被工业社会和技术变革所打破,设计不得不接受工业和技术的洗礼,产生各种设计风格[3]。设计师们也被科技进步带来的新未来景象所感动。这种新的技术态度促进了新材料和新技术的采用,也使设计能够从科学中吸收营养。时代在不断发展,新技术和新思想不断丰富着我们的思维和生活,也使我们面临着更大的挑战。设计风格的多样性。随着社会的发展、经济的发展、消费者审美需求的提高等因素,每个设计师的设计风格都发生了变化。
1.2构建本土化设计语言。
首先,本土化设计语言的建设应在我们自身表达习惯的基础上,把西方大师的理论和适用性放在最重要的位置。西方设计理论的盲点应该在当地语言和生存状态中找到,新的问题应该在西方理论和当地艺术之间的裂缝和差异中找到。这可以称为质疑策略,即通过识别和分析西方理论与当地语言不一致的差异,找出西方设计理论作为文化局限性,找出其背后的意识形态症结。其次,我们应该把创造本土语言设计理论作为一项紧迫的工作,即在质疑第一世界的基础上,运用当地新理论创造来理解艺术设计。这不是一个绝对的、替代的新理论,也不是一个消除或取代西方理论的理论,而是一个理论的完善。在质疑和反思第一世界声音的基础上,重新将理论放在当地文化中,扩大和升华文化语言的特点、新经验中的机遇和活力点[4]。
在全球经济和社会中,有经济文化。美国和日本对外扩张的表面现象是经济扩张,但本质上是文化扩张。因此,我们所说的设计本土化不是对中国传统文化的肤浅理解,即形状的生动应用,而是将中国传统文化的精髓融入到上帝中。著名建筑大师贝聿铭的成功,在现有的现代先进技术下,仍有近5000年的中国文化,如建筑园林文化。儒家文化的精髓融入到设计中,体现了以我为主,为我使用的精神。中国的设计发展非常缓慢,这就要求中国设计师在现代中西兼容的设计中尽可能地将中国文化的精髓注入到我们的设计中。只要我们把握时代的脉搏,世界的进步就不会抛弃我们。
2.在全球经济文化环境全球经济文化环境中的特色。
社会的变化使我们的生活发生了巨大的变化。也可以直言不讳地说,我们的生活已经西化了,但一些根深蒂固的文化思想在我们没有注意到的情况下顽强地保留了它们的本质特征。在设计的许多方面,中国传统的审美观为中国设计师提供了大量的营养:在构思上,中国传统审美强调一当十,少用多,但表现出极具吸引力的艺术理念;在构图上,注意白黑,无画的简洁,中国画的背景往往不是一个,但艺术理念很遥远;在布局上,中国传统艺术注重平衡和内在规律,中国篆刻书法和绘画艺术有所谓的疏散、密封规则,疏密、虚拟、现实、垂直、直、黑白比较等传统构图规律;在形状上,注意形象和精神之间的夸张,美妙的和不可贵的。设计创意产业是在全球消费社会背景下发展起来的一种倡导创新和个人创造力。通过加强设计师、企业、学校、权威专家与其他政策决策者的合作,设计将创造更多的竞争优势。社会进步不会放弃传统文化,而是将传统与现代生活相结合,产生新的内涵。
让我们的艺术设计师从传统艺术中体验设计元素与文化之间的关系,找到当地文化内涵与自我个性的结合点。此外,艺术设计在吸收中国传统文化和区域文化的同时,丰富了设计师的知识结构要从传统文化的角度,用人文环境塑造设计师的人文气质和艺术品格。事实上,这也是培养设计师不同人文气质的重要手段。艺术设计的实践智慧在于适应和超越对全球经济文化路径的依赖,注重艺术设计本身的发展,始终考虑如何与全球经济文化和中国传统文化融合,寻求艺术设计的支持、发展和实现空间,引领而不是冲突,注重适应和创新。艺术设计应以地方政府为基础,在全球经济文化环境下结合传统文化的艺术设计发展模式,为中国社会市场的需求培养更多的应用型设计人才。